给自己差评过的乐队翻盘以好评，打脸吗？

　　前不久在一档音乐评论类的打榜节目中，在满分 50 分的前提下，我给了打扰一下乐团当场一首竞演曲目《自由世界》29 分的成绩，原因是我觉得，《自由世界》在当下很多偏摇滚和电子挂的作品，都难免把“自由”、“做自己”这样的口号式标签创作成歌词，这样的态度你当然可以展示，但还请用更扎实的歌词内容、更富想象力的旋律及编曲来展现，而不是躁几个重音，口号式地喊两声就能出一首好作品的。
　　事后，有打扰一下乐团歌迷因为我的“差评”而连发了三十多条微博私信来骂我，然后我就拉黑那位歌迷了。
　　到现在，我想站出来聊一聊打扰一下乐团的第三张专辑《Come On》，并且是好评方向，这打脸吗？我觉得并不。
　　《Come On》专辑好就好在，这是一张非常具备“专辑”质感的作品，十首歌一气呵成，连贯感极佳，不适合随机播放，更不适合随便摘取哪一首来代表，所以曾经我听到《自由世界》作为单曲打榜时，会产生“摸不着头脑”的想法，相当于说，你把一部电影的某一片段截取出做表演，没看过整部电影的人，又怎会被你打动？
　　更何况，《自由世界》从创作、表现、立意来看，当真也不算《Come On》专辑中最优的一曲。
　　而我会建议听者顺序播放这张专辑，你才会在这张哥特式审美的音乐作品中彻底沉浸其中，被 Trap、SynthPop、Ambient Techno 、Rock 这些风格交织而来的冰冷且暴戾的北欧乐风氛围所打动，在男女双主唱配置的歌唱中，那些事关欲望、激情、理性等生命课题，会在十首歌当中，被我们逐一窥见到坦诚的内心。

　　诚如现实世界有喧闹也有独自寂静时刻的两种氛围，《Come On》专辑中有不安躁动的《黑》、《Fighting》、《Come On》等前一半曲目，亦有像是从心底噪音中探索更纯净世界的《Lucy》、《爱到忘了》、《未来》以及《Pain》这样令人 Chill 到忘我、清冷到忘忧的抒情向作品；《话别》出现在专辑第八首的位置上，从前一半尼龙吉他的弹拨到后一半逐渐有弦乐、贝斯、鼓加入进来，整首歌的情景感辽阔壮大如我们斑斓的生命和起伏，同样在功能性上把专辑又从冷静的氛围推进到接下来《自由世界》和《在不属于我的城市里》的沸腾与暖意之中。
　　为了把《Come On》专辑的视觉和音乐要义表达得更为透彻与直观，打扰一下乐团最近展开了多个城市的巡演，感兴趣的你不妨就到 Live 现场感受他们带给你的这一场音乐“大戏”，面对这样一张一定要从头第一曲“沉沦”进音乐氛围中、再到第十曲找寻到情绪缓释出口的作品，是完完全全值得被当作一张具有 Art Pop 精神来欣赏的佳作，如果再结合到 Live 及 MV 的视觉呈现，震撼效果会更立体且丰富。