苏州民族管弦乐团奏响北京现代音乐节

　　“苏州民族管弦乐团就像一张白纸，会一点点稳步成长。我们首先向国家院团学习，学习他们的优良传统，不断加强互动，分享资源。”彭家鹏说，“我想打造的苏州民族管弦乐团一定是世界性的、具有中国特色的管弦乐团，把中国的文化、中国人对和平的追求通过音乐展现在世人面前。通过我们的演奏，观众一定会感受到中国的美丽与可爱！”

　　5月19日至26日，迎来 2018北京现代音乐节。经过15年历练，北京现代音乐节已发展成为国内最具过磨合影响力的音乐文化盛会。今年，为期8天的音乐节，全球音乐专家学者、作曲家汇聚北京，来自中国、美国、德国、俄罗斯、新西兰、澳大利亚、日本等国家的20多家知名乐团倾情献演，提前引燃夏日激情。

　　在如此豪华的音乐节阵容中，有一家乐团格外特殊。与诸多历史悠久、蜚声国际的老资历国外交响乐团和中国观众熟知的中国国家交响乐团等演出团体相比，大部分京城观众还没有看过它的现场演出，甚至没听说过它的名字——苏州民族管弦乐团，一家2017年12月24日才建团、平均年龄只有27.5岁的年轻团队。

　　此次参加北京现代音乐节，是苏州民族管弦乐团首次在京城舞台亮相。乐团的艺术总监、首席指挥彭家鹏与艺术顾问朱昌耀带着全团的年轻人以《长歌行》民族管弦乐作品音乐会亮相5月21日晚的北京音乐厅。

　　音乐会由彭家鹏执棒，曲目安排中西结合，富含新意。中西作曲家创作的作品同台上演，传统与现代作品相映生辉。包括乐团顾问、作曲家赵季平以及作曲家邹航、王丹红的《庄周梦》《长歌行》《澳门随想曲》，和捷克作曲家伊里·卡德朗贝克、芬兰作曲家尤卡·迪恩苏为中国民族管弦乐创作的《遥远的心Ⅱ》《艾米克斯》。其中，为大提琴与民族管弦乐而作的《庄周梦》与琵琶协奏曲《长歌行》特邀大提琴演奏家康乔瑄、琵琶演奏家罗慧芳担任独奏嘉宾。音乐会五首作品风格对比鲜明、张力极强，带给人耳目一新的感觉，让人感受到这支新生乐团的蓬勃朝气以及乐团打造国际知名民族音乐品牌的潜力。

特邀琵琶演奏家 罗慧芳

特邀大提琴演奏家 康乔瑄

　　赵季平回忆，二十年前自己曾去过苏州，如今苏州的变化很大。昆曲、园林等经典的苏州文化符号依然熠熠生辉，成立仅半年的苏州民族管弦乐团朝气蓬勃、充满活力，这张苏州文化的新名片同样让人难忘、值得点赞。

　　2017年12月24日，苏州民族管弦乐团建团揭牌。乐团创新事业单位的编制制度，实行聘用制，面向海内外公开招聘，在500多人中录用了85名演奏员。通过半年来对团员的考核，乐团结合自身发展定位和演奏员的整体能力，辞退了14人，择优录用了14名新生力量。乐团始终在以科学有效的管理和前沿的艺术理念推动院团发展，以培养出可以站在国际舞台中央展现中国文化自信的艺术人才。

　　年轻的苏州民族管弦乐团委约创作了大批作品，苏州独特的人文风貌和丰厚的文化底蕴激发了音乐家们的创作热情，既富有江南情韵，又贴近百姓生活的优秀民族音乐作品陆续诞生。如刘锡津创作的《姑苏印象》、朱昌耀创作的《牡丹亭·游园》、作曲家李滨扬创作的《烟雨枫桥》、郝维亚创作的《来自苏州的声音》、张朝创作的《中国之梦》、刘长远创作的《丝竹交响》、王丹红创作的《四季》等。

　　为擦亮这块金字招牌，苏州民族管弦乐团2018年音乐季，共有五大板块60多场演出贯穿全年。已分别在苏州文化艺术中心、苏州人民大会堂、江苏大剧院、上海交响乐团音乐厅等成功举办了《丝竹江南丝竹交响》《未来的希望》《春天的交响》《华乐苏韵》《琴动山河——梁祝·黄河》等多场音乐会，所演之处获得了极高的专业评价以及良好的票房市场收益，使观众对中国民族音乐有了全新的认识。

　　北京的演出后，乐团将在无锡大剧院、美国波特兰州立大学林肯音乐厅等地继续巡演。【国音艺术】